ちょうかぐやひめ！ 超かぐや姫！
2026年1月22日からNetflixで世界独占配信された日本の長編アニメーション映画である。『呪術廻戦』第1期や『チェンソーマン』『うる星やつら』などのオープニング映像を手掛けてきた山下清悟にとって、初の長編監督作品となる。脚本は夏生さえりと山下清悟が担当し、アニメーション制作はスタジオコロリドとスタジオクロマトが手掛けた。 日本最古の物語ともいわれる『竹取物語』のかぐや姫を現代的に再構成し、仮想空間、ライブ配信、音楽活動といった要素を取り入れたオリジナル作品である。古典をそのまま映像化した作品ではなく、現代を生きる少女たちの出会いや創作活動、別れに向き合う姿を描いた音楽ファンタジーとなっている。 声の出演は、かぐや役の夏吉ゆうこ、酒寄彩葉役の永瀬アンナ、月見ヤチヨ役の早見沙織を中心に、入野自由、内田雄馬、松岡禎丞、青山吉能、小原好美らが名を連ねている。
あらすじ
17歳の女子高校生・酒寄彩葉は、学業とアルバイトに追われる忙しい日々を送っている。そんな彩葉にとって大きな癒やしとなっているのが、誰もが自分の分身を作り、自由に創作活動を楽しめる仮想空間「ツクヨミ」である。
彩葉は、ツクヨミの管理人であり大人気ライバーでもある月見ヤチヨを応援しながら、自身もバトルゲームなどでわずかな収入を得ていた。
ある日の帰り道、彩葉は七色に光る不思議な電柱から現れた赤ちゃんを発見する。放っておくことができず自宅へ連れ帰ると、赤ちゃんは瞬く間に彩葉と同年代の少女へと成長した。
月から逃げてきたという少女は「かぐや」と名乗る。自由奔放なかぐやに頼まれた彩葉は、彼女のライバー活動を手伝うことになる。彩葉が楽曲や舞台を作り、かぐやが歌うことで、二人は次第にかけがえのない関係を築いていく。
しかし、かぐやには地球で長く暮らせない理由があった。やがて彼女を月へ連れ戻そうとする存在が現れ、二人が夢見たステージと未来に大きな試練が迫る。
キツネとの関わり
仮想空間「ツクヨミ」では、自分自身を表現するアバターが存在する。
アバターは自由に服装やアクセサリーを付け替えることができ、彩葉がメインで使用するアバターが人の姿にキツネの耳と尻尾を生やした姿となっている。
他にも作中のイベント紹介でキツネの耳が生えた男性が登場したり、全身キツネの着ぐるみを着たシーンもある。
キツネとの密接な関わりは作中で描かれていないが、仮想空間と現実世界との姿の違いを人を騙す偽りのキツネの姿として暗喩しているのではないかとも考えられる。
見どころ・魅力
本作の大きな魅力は、『竹取物語』と現代のインターネット文化を結び付けた独創的な設定である。
原典のかぐや姫は竹から生まれ、やがて月へ帰る運命を背負っている。本作では、その基本的な構図を受け継ぎながら、竹の代わりに七色に光る「ゲーミング電柱」、都や宮廷の代わりに仮想空間「ツクヨミ」が登場する。古典の要素を現代的な言葉や文化へ置き換えつつ、出会いと別れという普遍的な主題を描いている。
もう一つの中心となるのが音楽である。本作には、ryo（supercell）、kz（livetune）、40mP、HoneyWorks、Aqu3ra、yuigotといったボカロPが楽曲を提供している。物語と音楽が密接に結び付き、ライブステージは登場人物の感情や関係性を表現する重要な場面となっている。
仮想空間ならではの華やかな色彩や、3Dカメラワークを生かした躍動感のある映像も見どころである。現実世界の静かな日常と、ツクヨミで繰り広げられる鮮やかなライブを対照的に描くことで、彩葉とかぐやが抱く夢や希望が視覚的にも表現されている。
また、物語の中心にあるのは、かぐやと彩葉の関係である。自由奔放に振る舞うかぐやと、現実的で慎重な彩葉は対照的な性格を持つ。しかし、二人で一つの作品を作り上げる中で互いの弱さや願いを知り、少しずつ心を通わせていく。
誰かを応援すること、自分の思いを作品として表現すること、限られた時間の中で大切な相手と何を残すのか。本作は華やかな音楽アニメーションである一方、創作を通じて結ばれる少女たちの絆を描いた青春物語でもある。
まとめ
『超かぐや姫！』は、『竹取物語』のかぐや姫を、仮想空間やライブ配信、ボーカロイド文化と結び付けて再構成したNetflixの長編アニメーション映画である。
月からやって来たかぐやと、忙しい日常を送る女子高校生・彩葉が、音楽活動を通して心を通わせていく。古典を現代風に置き換えた奇抜な設定だけでなく、夢を追う喜び、大切な相手との限られた時間、避けられない別れといった普遍的な感情を描いている点が本作の魅力である。
キツネの姿にもなる彩葉が様々な場面で活躍するところは見逃せない。